Inmaculada López Hernández

Lo que nos transciende: Un encuentro entre naturaleza, memoria y creación, donde la pintura explora aquello que permanece más allá de nuestra existencia.

Hay un momento en el que el ser deja de pensarse únicamente desde sí mismo.

Lo que nos trasciende reúne obras que desplazan la mirada hacia aquello que nos precede, nos rodea y continuará después de nosotros. La naturaleza, la memoria, los símbolos, la creación, lo espiritual y las imágenes que atraviesan generaciones forman parte de una realidad que excede la experiencia individual y, al mismo tiempo, la constituye.

Me interesa aquello que permanece y se transforma. Una forma puede desaparecer y regresar bajo otra apariencia; una imagen puede sobrevivir a quienes la crearon; la naturaleza se regenera mediante ciclos que no dependen de nuestra existencia. En todos esos procesos hay una continuidad que sitúa al individuo dentro de algo mayor.

La pintura permite aproximarse a esa dimensión sin necesidad de definirla. El color, la materia, el símbolo y la abstracción abren espacios en los que lo visible puede remitir a algo que no está enteramente contenido en la imagen. Cura Naturae pertenece también a este territorio: la naturaleza no aparece únicamente como motivo, sino como fuerza, transformación y continuidad, como una realidad con sus propios ritmos frente a la temporalidad limitada del ser humano.

Por eso, trascender no significa aquí abandonar lo material. Puede suceder precisamente a través de él: en un cuerpo que cambia, en la materia que se transforma, en una imagen heredada, en la memoria que permanece, en un símbolo que reaparece siglos después o en la capacidad de la naturaleza para continuar produciendo vida.

Estas obras se sitúan en ese límite entre lo que podemos reconocer y aquello que no terminamos de abarcar. No intentan representar una respuesta, sino hacer perceptible esa tensión: la conciencia de formar parte de algo que comenzó antes de nosotros y que no termina en nosotros.