Inmaculada López Hernández
El ser: Una exploración de la identidad, la expresión individual y los arquetipos a través del rostro y el cuerpo.
A través del rostro, el cuerpo y el gesto, la pintura explora las múltiples dimensiones de la identidad. Figuras que encarnan arquetipos, tensiones y contradicciones, donde lo individual dialoga con lo universal y lo visible deja entrever aquello que nos constituye.
Viridis: Una exploración del color como energía y expresión vital, donde la materia pictórica y el rostro dialogan entre lo visible y lo invisible.
Feminae
Una exploración de la identidad femenina, donde el rostro y el gesto revelan la tensión entre la apariencia, la intimidad y la complejidad del ser.
Ángel
El rostro como territorio de encuentro entre lo humano y lo trascendente, donde la identidad parece revelar una dimensión que escapa a la mirada.
Vultus
El rostro como territorio de la identidad, donde la expresión, el gesto y la mirada revelan la tensión entre lo que mostramos y aquello que permanece oculto.
Cura Naturae
La naturaleza como fuerza sanadora y principio de transformación, donde lo orgánico y lo humano se encuentran en un diálogo sobre la vida y la regeneración.
Experientiae Vitae
La experiencia vital como huella de la existencia, donde el rostro y la memoria revelan las transformaciones que el tiempo imprime en la identidad.
Let's Sing
La voz como expresión de la identidad. Entre el autorretrato, el gesto y la emoción, la pintura explora las múltiples formas de afirmarse y hacerse escuchar.
Flavum
El amarillo se afirma como materia y luz, configurando un espacio pictórico donde el color transforma la percepción y adquiere una dimensión simbólica.
El Ser
Antes del camino está la presencia.
El ser no es una forma estable. Se construye entre lo que somos, lo que heredamos y las imágenes en las que intentamos reconocernos. La pintura explora esa identidad cambiante a través del rostro, el cuerpo y el símbolo.
El arquetipo permite trascender lo individual. Como planteó Jung, no posee una imagen definitiva, sino que reaparece bajo distintas formas. En estas obras, figuras de tiempos y contextos diversos encarnan experiencias universales: la fuerza, la vulnerabilidad, el deseo o la transformación.
El color, el gesto y la materia construyen un lenguaje donde lo íntimo dialoga con lo colectivo y lo visible deja entrever otras dimensiones de la existencia.
Pintar el ser no es fijarlo ni definirlo, sino acercarse a aquello que permanece mientras todo lo demás se transforma.
Inmaculada López Hernández